Królestwo Skarlandu

Posąg woźnicy Brązowy posąg z I poł. V w. p.n.e. przedstawiający woźnicę trzymającego w dłoni wodze.

---

Posąg Apolla Pochodzący z połowy V w. p.n.e. marmurowy posąg przedstawiający Apolla wspartego o pień drzewa. Orginał nie zachował się do naszych czasów.

---

Posąg Artemidy Marmurowy posąg z połowy IV w. p.n.e. przedstawiający boginię Artemidę wyjmującą z kołczana strzałę, obok której idzie mały jeleń.

Ranna Amazonka Rzeźba Kresilasa, który tworzył w V w. p.n.e. Przedstawia ona Amazonkę zranioną w tułów.

---

Portret Peryklesa Popiersie wykonane przez Kresilasa około 425 r. p.n.e. Przedstawia wybitnego dowódcę ateńskiego, Peryklesa.

---

Dyskobol Rzeźba Myrona przedstawiająca greckiego zawodnika w czasie wykonywania rzutu. Powstała w poł. V w. p.n.e.

---

Minotaur Dzieło Myrona powstałe w poł. V w. p.n.e. Przedstawia ono kreteńskiego legendarnego potwora, który według legendy żył w labiryncie zbudowanym przez Dedala.

Atena Partenos Wykonana została w I ćwierci V w. p.n.e. przez Fidiasza. Oryginał mierzył wraz z bazą 12 m wysokości i był największą grecką rzeźbą sakralną.

---

Diadumenos Posąg Polikleta z ostatniej ćwierci V w. p.n.e. przedstawiający nagiego mężczyznę z opaską na głowie, opartego na prawej nodze wysuniętej do przodu i z podniesionymi rękoma

---

Afrodyta z Knidos Marmurowy posąg dłuta Praksytelesa z poł. IV w. p.n.e. Pozowała do niego modelka Fryne.

---

Meleager Posąg wykonany przez Skopasa w IV w. p.n.e. Przedstawia Meleagera, Argonautę i organizatora polowania na dzika kaledońskiego;

---

Herakles Farnese Marmurowa rzeźba Lizypa z IV w. p.n.e. przedstawiająca Heraklesa wspartego na maczudze. Mierzy ponad 3 metry wysokości.

Ceramika grecka
Galeria greckich naczyń

Styl geometryczny

Styl ten dominował w Grecji od XI do końca VIII w. p.n.e. Dekoracja miała charakter geometryczny i była w ścisłym związku z kształtem naczynia. Typowe motywy to: ciemne linie, pasy, krzyżyki, kwadraty, romby, meander. Dekoracja zajmowała całą powierzchnię wyrobu. Pojawiają się sporadycznie elementy figuratywne, ale sceny o charakterze narracyjnym dopiero po koniec VIII w. p.n.e.

---

waza dipylonska, VIII w p.n.e. Ateny. Jest to amfora grobowa o wysokości 1,55 m pochodząca z ateńskiej nekropolii znajdującej się w pobliżu bramy Dipylon. Cała powierzchnia pokryta jest geometryczną dekoracją ułożoną pasowo. Na tej wazie jak i na innych tego typu znajdują się sceny opłakiwania zmarłego.

Styl orientalizujący

Pod koniec VII w. p.n.e. pojawiły się nowe motywy dekoracji, zaczerpnięte z tkanin i innych wyrobów wschodnich. Nowy styl był swobodniejszy, na wyrobach przedstawiano zwierzęta: jelenie, kozice, lwy, pantery a także fantastyczne stwory: sfinksy, gryfy itp. Zwierzęta umieszczano jedno za drugim, pasowo, wokół naczynia. Pozostałe miejsca malarz uzupełniał dekorację drobnymi wzorami jak rozety, kwadraciki, kropki. Poprzez wprowadzenie linii rytych wzbogacił się rysunek. Wzorem Wschodu urozmaicono kolorystykę wyrobów. Szczególnie upodobały sobie ten styl warsztaty korynckie, między in. produkowały zdobione w tym stylu małe naczyńka na pachnidła, które noszono na sznurku.

Styl czarnofigurowy

W VI w. p.n.e. wykształciła się technika czarnofigurowa. Na czerwonym tle naczynia malowano czarne sylwetki ludzi. Elementy szat, szczegóły anatomiczne podkreślano linią rytą i tylko niektóre drobne szczegóły postaci podmalowywano na biało, fioletowo lub purpurowo.

---

Amfory panatenajskie . Wręczano je zwycięzcom w poszczególnych dyscyplinach igrzysk. Ich kształt i dekoracja były regulowane przepisami. Miały wysokość 60 cm i zdobione były niezmiennie w stylu czarnofigurowym. Po jednej stronie wazy malowano postać Ateny w pełnym uzbrojeniu i umieszczano po grecku napis „z igrzysk Ateny”, zaś po drugiej stronie naczynia umieszczano sceny sportowe z dyscypliny za której zwycięstwo miała stanowić nagrodę.


Waza przedstawiająca walczących hoplitów

Styl czerwonofigurowy

Około 530 roku p.n.e. w Atenach zaczęto stosować styl czerwonofigurowy. Sposób zdobienia waz uległ odwróceniu – tym razem motyw pozostawiano w kolorze czerepu. Rysunek wewnętrzny postaci wykonywano pędzelkiem, co dawało malarzom większą swobodę twórczą (zaznaczanie rysów twarzy, ukazywanie ruchu), niż w przypadku techniki czarnofigurowej. Dekoracje, które powstawały w tym stylu osiągnęły najwyższy poziom artystyczny.

---

Sztuka Okresu Hellenistycznego Nike z Samotraki Posąg powstały ok. 150 r. p.n.e. przedstawiający grecką boginię zwycięstwa.

---

Wenus z Milo Powstała w poł. II w. p.n.e. rzeźba przedstawiająca Wenus wysoką na ponad dwa metry wykonana przez artystę ze szkoły rodyjskiej. Powstała z marmuru paryjskiego.

---

Byk Farnezyjski Marmurowa grupa rzeźbiarska przedstawiająca scenę ukarania królowej Dirke. Orginał został wykonany przez dwóch przedstawicieli szkoły rodyjskiej, Apolloniosa i Tauriskosa z Tralles, w I w. p.n.e.

Mauzalos Rzeźba autorstwa Leocharesa, powstała w poł. IV w. p.n.e. Przedstawia króla Karii, Mauzolosa.

---

Apollo Marmurowa rzeźba autorstwa Leocharesa, powstała w II poł. IV w. p.n.e. Przedstawia nagiego Apollina wspartego o pień drzewa.

---

Chłopiec i gęś Marmurowa rzeźba z I w. p.n.e. autorstwa Beotosa z Chalkedonu przedstawiająca chłopca trzymającego gęś za szyję.

Afrodyta kucająca Marmurowa rzeźba z II poł. II w. p.n.e. autorstwa Doidalesa.

---

Ołtarz Zeusa Ołtarz powstały w II w. p.n.e. przedstawiający greckie bóstwa.

---

Mężczyzna oprawiający barana Marmurowa rzeźba przedstawiająca mężczyznę oprawiającego barana przywiązanego do pnia drzewa.